Als illustrator blijf ik in principe auteursrechthebbende van mijn werk. Bij een opdracht spreken we af waarvoor de illustraties gebruikt mogen worden. Denk aan een boek, lesmethode, website, campagne of andere toepassing.

Die gebruiksrechten neem ik mee in de offerte. Wil je een illustratie later ook voor iets anders gebruiken? Dan maken we daar aanvullende afspraken over. Zo is vooraf duidelijk wat je met het werk kunt doen en waarvoor.

Voor logo's en huisstijlen gelden andere afspraken, omdat die juist bedoeld zijn om breed en langdurig door een opdrachtgever gebruikt te worden.

Ieder project begint met luisteren. Wat wil je vertellen, voor wie en wat moet het beeld doen? Daarna maak ik een eerste schetsvoorstel. In een aantal rondes werken we toe naar een richting waar we allebei achter staan. Pas daarna werk ik de definitieve illustraties of het ontwerp uit.

Bij grotere projecten, zoals een kinderboek of educatieve methode, spreken we vooraf ook de planning, fases en momenten voor feedback af.

Ik werk vooral voor uitgevers, educatieve uitgeverijen, culturele instellingen en organisaties die zich richten op een jong publiek. Onder mijn opdrachtgevers bevinden zich Malmberg, Noordhoff, Zwijsen, Van In en de Efteling.

Daarnaast werk ik rechtstreeks voor auteurs, ondernemers en organisaties aan boeken, illustraties, logo's en huisstijlen.

Ik kijk naar illustratie met de blik van een regisseur. Ik let op waar de aandacht naartoe gaat, wat een personage uitstraalt en hoe beeld en tekst samen een verhaal vertellen.

Die manier van kijken komt voort uit mijn achtergrond in theater en gebruik ik inmiddels ruim twintig jaar in mijn werk als illustrator en grafisch ontwerper.

Ja. Juist bij zulke onderwerpen kan illustratie veel betekenen. In Het Grote Vrolijke Stotterboek werkte ik bijvoorbeeld met humor aan een onderwerp dat voor kinderen heel persoonlijk kan zijn. Zonder het onderwerp kleiner te maken dan het is.

Ik zoek daarbij naar beelden die kinderen serieus nemen en tegelijkertijd ruimte geven om te kijken, begrijpen en soms te lachen.

Ja. Ik begeleid illustratoren die hun manier van kijken en vertellen willen ontwikkelen. We werken onder meer aan compositie, dramaturgie, karakter, beweging en mise-en-scène.

De coaching is één-op-één via Teams of Zoom en loopt meestal over een periode van twaalf tot vierentwintig weken. Zakelijke vragen kunnen aan bod komen wanneer ze relevant zijn voor jouw praktijk.

Ik bied verschillende coachingtrajecten aan, afhankelijk van waar je staat en hoeveel begeleiding je zoekt. Je kunt starten met vijf sessies om de fundamenten van de regisseursblik te leren, kiezen voor tien sessies waarin we die verder toepassen op je eigen werk, of een halfjaartraject volgen rond een concreet project of vraagstuk.

De actuele inhoud en tarieven vind je op de coachingpagina.

Ja. Ben je illustrator en lid van de BNO, dan kun je bij mij terecht voor mentoring via de BNO. Daarbij kunnen onderwerpen aan bod komen zoals digitaal tekenen en schilderen, promotie van je werk, richting geven aan je illustratiestijl en de zakelijke kant van het vak.

BNO Mentoring staat los van mijn betaalde coachingtrajecten. Aanmelden verloopt via de BNO.

Studio Coen is gevestigd in Castricum. Ik werk met opdrachtgevers uit heel Nederland en daarbuiten. Veel overleg kan online plaatsvinden. Afspreken in de omgeving van Castricum of Amsterdam is natuurlijk ook mogelijk.

Coachsessies vinden standaard online plaats via Teams of Zoom.